免登录购买

与现实的关系作了比较明确的论述。

“文气”说：

是曹丕在《典论·论文》中提出的“文以气为主”的著名论断，气是指作家在禀性气度感情等方面的特点所构成的一种特殊精神状态在文章中的体现。所谓“文气”既是描写作家的气质、个性，又是指作家创作个性在文学作品中的具体体现。创作主体即作家的气质、个性不同，决定了文学作品风格各异。“文气”说强调创作主体心理结构的先天性、稳定性和个性差异，大大丰富了中国古代文学理论“作家论”的美学涵义，开启了以“气”论作家作品的理论传统。

“风骨”说：

     陈子昂在《修竹篇序》中提出“文章道蔽，五百年矣，汉魏风骨，晋宋莫传”。 “风骨”的实质是要求诗歌有高尚充沛的思想感情，有刚健充实的现实内容。陈子昂的“风骨”说理论为后人继承，成为他们反对形式主义柔靡诗风的理论武器。

“性情”说：

   出自钟嵘的《诗品序》，含义是说诗歌的本质是表达人的情感。“性情”说有两方面的意义：其一，对诗歌和人的感情的关系有深刻的认识：诗歌是人的感情的产物，又反作用于人的感情；其二，对文艺和现实的关系作了正确的解释：指出造成诗人性情摇荡的原因，是自然和社会生活对诗人的感发触动。

“兴寄”说：

     陈子昂在《修竹篇序》中提出：“观齐梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝。”兴，指诗歌的审美意象对人所产生的感发作用；寄，就是诗歌中流露的思想感情所具有的社会内容。“兴寄”，就是要求诗歌具有深刻的现实意义。“兴寄”说理论为后人继承，成为他们反对形式主义柔靡诗风的理论武器。

“为时”“为事”说：

      白居易在《与元九书》）提出“为时”、“为事”而作的诗歌理论。所谓“为时”、“为事”而作，就是要求诗歌创作要针对社会现实生活而发，能针砭时弊，干预现实，用同情的笔触来抒写反映劳动者的苦难。白居易的“为时”“为事”说对诗歌的抒情本质是有深刻认识的，看到了有正确内容的诗歌对人的教育感化作用，但又注意到内容与形式的统一，明显继承传统儒家的诗文论思想，有强烈的现实功利性。 

“穷而后工”说：

   欧阳修在《梅圣俞诗集序》中明确提出的，指诗人在受到困险环境的磨砺，幽愤郁积于心时，方能写出精美的诗歌作品。欧阳修的“穷而后工”说与司马迁的“发愤著书”、韩愈的“不鸣则平”一脉相承，不同的是，欧阳修更加强调外界坏境对诗人的感发作用，注重内心情感抒发的浓郁、浑融，反对诗人因为处境困窘过分宣泄怨愤之气。

“妙悟”说：

     出自严羽的《沧浪诗话·诗辨》“唯妙悟乃为当行，乃为本色”，主要强调学诗主要不是靠“学力”，而是靠“妙悟”，把“悟”作为学诗作诗的基本思维方法。。“妙悟说”的可贵之处在于它把艺术思维与知识积累、理性思维的差别说得非常透彻。从文学思维的角度看，“妙悟”其实就是一种艺术直觉或一种直觉的心理机制。

格调说：

     由沈德潜明确提出，在其作品《说诗晬语》和《唐诗别裁集序》中体现地较集中，他强调作诗者必须“学古”和“论法”，并根据“去淫滥，以归雅正”的原则，在诗歌的体、格、声、调等各个方面都制定了许多规则所谓“格调”。与别家的格调论不同的是，沈德潜的“格调”说虽然强调格调，但认为“忠孝”和“温柔敦厚”是格调的最终依据。

境界说：

出自王国维的《人间词话》， “境界”乃是指真切鲜明地表现出来的情景交融的艺术形象。这主要是侧重于作者的感受、作品的表现的角度上来强调表达“真感情、真景物”的。境界说有以下理论意义：第一，它使众说纷纭的“意境”探讨植根于“本”的求索上而不是着重于“末”的玩味上；第二，它对“意境”之“本”──“情”和“景”作了新的明确界定；第三，它既强调了“意境”之“本”，又“包容”了“意境”之“末”，照顾到作者的体验、作品的表现、读者的感受等方方面面，所以比之“兴趣”“神韵”诸说不但更为切实，而且更为全面。

“思无邪”说：

    出自《论语•为政第二》，是我国伟大的思想家、教育家孔子评价诗歌总集《诗经》的著名观点 ，其含义从艺术上说，就是提倡一种“中和”之美。从音乐上讲，“思无邪”就是提倡音乐的乐曲，要中正平和，要“乐而不淫，哀而不伤”；从文学上讲，则要求作品从思想内容到语言，都不要过分激烈，应当做到委婉曲折，而不要过于直露。(来自笔记) “思无邪”说确立了文学批评的标准。